ANTÓN CHÉJOV (Расска3ЬӀ) "Cuentos" Ed. Cátedra 2019 - Audiocuentos Tristeza y Vanka

Cátedra propone una selección de cuentos de Antón Chéjov que abarca las diferentes etapas de su abundante producción cuentística, publicados originariamente en revistas, para ser editados posteriormente en diferentes ediciones de libros.

Sobresalen en el arte creativo del autor, por un lado, su labor dramática; donde títulos como Tío Vania, La Gaviota, Las Tres Hermanas o El Jardín de los Cerezos, han pasado a considerarse obras maestras, por otro, la creación cuentística; con una serie de cuentos considerados como piezas imprescindibles: Tristeza, Vanka, La Broma, El Estudiante, Un Hombre en una Funda, Las Grosellas, Del Amor, Iónich, La Novia, El Obispo o el mayormente conocido, La Dama del Perrito (todos ellos incluidos en la selección de Cátedra).

CRISTINA RIVERA GARZA "Nadie Me Verá Llorar" (1999) Ed. Tusquets 2003

Para poder hablar en torno al libro, es preciso considerar los antecedentes que lo determinan.

En 1995, Cristina, se doctora en la Universidad de Houston con la tesis: "The Masters of the Streets. Bodies, Power and Modernity in Mexico, 1867-1930".

México, desde fines del siglo XIX con el Porfiriato se plantea modernizar el país. Las luchas de clases culminan con la Revolución de 1910. Pero modernizar el país exigía un "lavado de cara" en las calles. Había que "limpiar" las calles de prostitutas y dementes. Para ello se inaugurarán Hospitales, para controlar las enfermedades venéreas e Instituciones Psiquiátricas como el manicomio de La Castañeda, inaugurado por Porfirio Díaz en 1910.

La autora, tomando nuevamente la tesis como punto de partida, elabora el libro en cuestión, "Nadie me Verá Llorar" (1999) y el libro de ensayo, "La Castañeda. Narrativas dolientes desde el Manicomio General. México, 1910-1930" (2010).

La escritora se centra en el personaje de Matilda Burgos, que se corresponde con el personaje real de Modesta Burgos, paciente del Centro Psiquiátrico de La Castañeda.

TURN UP THE RADIO - CLASSIC & PUB ROCK 70'S-80'S U.K., U.S., CANADA & AUSTRALIA (FHOFFTHEHOOK MIXCLOUD)

A principios de los años setenta dominan en la escena musical, el Rock Sinfónico, el Rock Progresivo, el Jazz Rock, el Heavy Metal o el Glam Rock. Todo lo que no fuera practicar esos estilos dificultaba la existencia de los intérpretes o grupos que practicaran otros diferentes.

Por esos años, en los Pubs de Londres se comenzó a programar por las noches música en vivo, donde los grupos podían tocar Rock and Roll, Country, Soul, Funk, Blues Rock o Rhythm and Blues. De ahí surge el género denominado Pub Rock, desarrollado eminentemente en los Pubs ingleses, fundamentalmente de Londres.

Lo desarrollaron un grupo heterogéneo de músicos, debido a los diferentes estilos que unos y otros ejecutaban, teniendo como hilo común sus actuaciones en los Pubs, ajenos a los estilos imperantes de aquellos años, cuyos músicos ofrecían conciertos en grandes Salas o Pabellones y Estadios.

GIANFRANCO CALLIGARICH "L'ULTIMA ESTATE IN CITTÀ" (1973) "EL ÚLTIMO VERANO EN ROMA" Ed. Tusquets 2020

El itinerario editorial del libro de Calligarich merece destacarse. En 1973 se alza con el Premio Inédito en Italia. Se edita con una única tirada de diecisiete mil ejemplares, vendidos en el verano. No se reedita y desaparece. Llega a ser considerado de culto, pudiendo encontrarse únicamente en las librerías de lance. Debido a la consideración de los universitarios es vuelto a relanzar en 2010, volviendo a agotarse. Ante las continuas peticiones, la editorial Bompiani lo publica en 2016, para rescatarlo Tusquets en este mismo año, en España.

El narrador y personaje principal es un periodista milanés, Leo Gazarra. Ante un ofrecimiento de trabajo en Roma como articulista, decide partir.

Las primeras frases del narrador, preludian un tono amargo en la obra: 

"En cuanto a mí, de buena gana hubiera preferido abstenerme de toda competición. Había conocido a personas de todas clases, gente que llegaba y gente que ni siquiera había sido capaz de arrancar, pero todos, tarde o temprano, con la misma cara insatisfecha, por lo que había llegado a la conclusión de que la vida era mejor limitarse a observarla, pero no había contado con una desafortunadísima carencia de dinero en un día lluvioso a principios de la primavera del año pasado. Todo lo demás vino como vienen estas cosas, por sí mismo. Quede claro desde el principio que no le echo la culpa a nadie, me tocaron mis cartas y las jugué. Eso es todo."

COOL BREEZE - BAROQUE, SUNSHINE, PSYCH & FOLK POP 60'S-70'S U.S. & U.K. (FHOFFTHEHOOK MIXCLOUD)

El Baroque como el Sunshine Pop, se desarrollaron en la decada de los sesenta. El primero, se caracterizaba por mezclar con el Pop arreglos orquestales, apoyándose en una serie de instrumentos propios del Barroco, como violines, violonchelos, flautas, etc. En el Sunshine Pop primaban las armonías vocales junto con elegantes arreglos, además de conferir a la música un animado carácter.

Para ello he seleccionado una serie de intérpretes y grupos emblemáticos de ambos estilos, junto a otros que merecen conocerse, de Estados Unidos y Reino Unido. Completaré la lista con alguna canción que contenga algo de Psych y Folk, dentro de unas coordenadas Pop.

De Estados Unidos comienzo con Jade Stone and Luv, un dúo de cantantes que juntos editaron solamente un Lp, no propiamente de los estilos que he indicado, pero la canción elegida si tiene ciertas influencias, además de mezclar el Pop con ciertos elementos Folk.

MARCELO COHEN "EL OIDO ABSOLUTO" (1989) Ed. Eudeba 2013

Las vidas de Lino y Clarisa coincidirán en Lorelei, una ciudad insular aparentemente idílica; fundada por un cantor popular multimillonario, Fulvio Silvio Campomanes. Su aparente vida tranquila en la isla se verá alterada ante ciertos signos extraños y la llegada de Lotario, padre de Clarisa.

El libro aparece en 1989, pocos años después de la dictadura en Argentina. Indirectamente se perciben en la narración señales del totalitarismo. Pero en él, encontramos una singularidad ajena a la creación literaria de aquellos años. Se aparta del realismo, del concepto de novela en sentido estricto y, por último, de los temas frecuentados por la narrativa argentina.

La obra, en ocasiones abandona el carácter novelístico para devenir en ensayo, donde tienen cabida una serie de referencias temáticas de origen diverso, bien sea científicas, políticas, musicales, o de pensamientos filosóficos o religiosos.

La narración, aunque en el sentido estricto, no se pueda considerar plenamente dentro del género de la ciencia ficción o el fantástico, si tiene su sustento en ellos; siempre bajo una concepción filosófica y humanística.

TRY AGAIN - FOLK ROCK, ACID FOLK & COUNTRY TOUCHES 70'S U.S., U.K., CANADA & AUSTRALIA (FHOFFTHEHOOK MIXCLOUD)

Me adentro con esta lista de canciones por terrenos del folk, mayormente, de los años setenta.

En la lista dominan los intérpretes y grupos británicos y estadounidenses, salvo un cantautor australiano, Andy Armstrong, del que incluyo una pieza de folk ácido, "Farewell To No One", con un sonido de órgano, intermitente, muy sugerente; dos piezas canadienses, Roger Rodier, con el tema de orfebrería, "Listen To These Chords I Play (Celeste)", que recuerda a Nick Drake; Montreal, pequeño grupo producido por Richie Havens, en el que también participaba tocando el sitar y el Koto. En la pieza incluida, el sonido de flauta produce una especial atmósfera.